Nicéphore 2026 – 18e édition
Vernissage et inauguration le vendredi 2 octobre.
Parcours de la déambulation :
– 18h00 — Centre Camille Claudel, 3 rue Maréchal Joffre
– 18h40 — Chapelle de l’ancien Hôpital général, rue Sainte-Rose
– 19h30 — Salle Gilbert-Gaillard, 2 rue Saint-Pierre
– 20h15 — Hôtel Fontfreyde, centre photographique, 34 rue des Gras
– 21h30 — Galerie Sténopé, 5 rue de la Treille
Vernissage des élèves du Lycée La Fayette le mardi 6 octobre.
Hall d’assemblia – 14 rue Buffon à Clermont-Ferrand.
Vernissage à partir de 18h.
Du 3 au 24 octobre 2026
« En 2026, Révélation(s) explorera ce qui se dévoile et se partage à travers la photographie.
Les expositions interrogeront la notion d’extime : ce qui relève de l’intime et, une fois exposé, devient langage commun. Récits personnels, mémoires, solastalgie, visions poétiques ou dystopiques composeront une programmation où l’expérience individuelle résonnera avec le collectif.
Ancrée dans la grande fête du Bicentenaire de la Photographie, cette édition mettra également en lumière la façon dont les photographes ne cessent de réinventer le médium, ouvrant ainsi de nouveaux champs sensibles et de réflexions.
Nous sommes très heureux de vous présenter cette belle édition : 12 expositions réparties dans 7 lieux de la ville de Clermont-Ferrand.
Un grand merci à toutes celles et à tous ceux qui nous ouvrent leurs portes, ainsi qu’à nos partenaires pour leur engagement à nos côtés.
Nous vous souhaitons de belles découvertes. »
https://www.festivalphoto-nicephore.com/programmation-2026
Alexis PICHOT
Série « Rêve primaire »
Cette série est le troisième volet d’une trilogie consacrée aux forêts. Elle prend appui sur l’ambition du botaniste Francis Hallé de « faire revivre une forêt primaire en France » : 70 000 hectares laissés en libre évolution pendant 700 ans.
Penser ce temps vertigineux a fait naître en moi un appel. J’ai voulu voir la forêt avec un regard d’insecte, rendre visible l’invisible aux yeux des humains. De cette vision nocturne surgit une forêt onirique, presque sous-marine. Je vous invite dans une forêt médecine.
A retrouver : Chapelle de l’ancien hôpital général – 22 rue Saint-Rose
du mardi au dimanche de 14h à 19h
https://www.alexispichot.com/
https://www.instagram.com/alexis_pichot/
https://www.facebook.com/pichotalexis
Tirages Fine Art l’Atelier Baryté Hahnemühle Metalic 240gr.
©Alexis_Pichot_nicephore_LAtelier_Baryte
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Sabatina LECCIA
Série « Traverser la nuit »
Traverser la nuit est une déambulation visuelle dans les méandres poétiques de mes nuits. Les images se répondent et entrent en résonance comme des visions persistantes : les repères basculent, la mer devient ciel, les paysages se troublent. Entre superpositions, couleurs, broderies et perforations, chaque oeuvre révèle une autre lecture lorsque l’on s’en approche. L’exposition invite à une expérience sensorielle et contemplative, ouverte sur des paysages intérieurs et sensibles à la lisière du visible et de l’imperceptible.
A retrouver : Chapelle de l’ancien hôpital général – 22 rue Saint-Rose
du mardi au dimanche de 14h à 19h
https://www.sabatinaleccia.com/
https://www.instagram.com/sabatinaleccia/
https://www.facebook.com/sabatinalecciastudio/
Tirage sur papier peint l’Atelier Baryté.
Image –> Affiche de la biennale.
©Sabatina_Leccia_nicephore_LAtelier_Baryte
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Marine LÉCUYER
Série « Préludes »
Expérience sensible et subjective du territoire de la Gaspésie (Québec), la série Préludes de Marine Lécuyer emprunte les chemins de l’imaginaire pour explorer les contours d’une nature élégiaque et vibrante, mise en relation avec la présence éphémère de l’humain.
À la croisée du réel et de la fiction, les personnages d’un récit aux temporalités troubles se fondent dans les espaces naturels qui les entourent et interrogent notre rapport au monde, dans une ode au vivant ouverte à l’invisible.
A retrouver : Chapelle de l’ancien hôpital général – 22 rue Saint-Rose
du mardi au dimanche de 14h à 19h
https://marinelecuyer.com/
https://www.instagram.com/_marinelecuyer/
Tirages sur papier peint l’Atelier Baryté.
©Marine_Lecuyer_nicephore_LAtelier_Baryte
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Alessandra CALÒ
Série « Ctonio »
Ctonio est une série photographique qui nous offre la vision d’un lieu onirique, intemporel, qui s’enfonce dans l’obscurité pour raconter une histoire ancienne, où le passé et le présent s’entremêlent avec la réalité, les légendes, les vérités possibles et les mythologies.
Ici, la nature et l’homme sont placés dans une obscurité symbolique, comprise comme un espace intangible d’où naissent de nouvelles visions et s’ouvrent de nouvelles possibilités à l’imagination.
A retrouver : Hôtel Fontfreyde – 34 rue des Gras
du mardi au samedi de 13h30 à 19h – dimanche 4, 11 et 18 de 14h à 19h
https://alessandracalo.it/
https://www.instagram.com/_.alessandracalo._/
Tirages sur papier peint l’Atelier Baryté. Impressions de texte sur aquapaper.
©Alessandra_Calo_nicephore_LAtelier_Baryte
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Dora TISHMAN
Série « And there was light »
Ce projet explore les manifestations de l’énergie électrique au contact de la matière.
En chambre noire, je génère des décharges qui frappent végétaux, minéraux, formes et objets. Captées sur plan-film 4 x 5 sous forme de photogrammes, ces traces révèlent une matérialité cellulaire et moléculaire de la lumière, une géométrie lumineuse. Elles agissent comme un révélateur d’une dimension invisible où l’infiniment petit et l’infiniment grand coexistent, où les échelles se fondent.
A retrouver : Hôtel Fontfreyde – 34 rue des Gras
du mardi au samedi de 13h30 à 19h – dimanches 4, 11 et 18 de 14h à 19h
Impressions papier peint l’Atelier Baryté.
©Dora_Tishman_nicephore_LAtelier_Baryte
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Agné GINTALAITÉ
Série « Chasing digital truth »
Dans cette série, Agnė Gintalaitė s’appuie sur ses propres archives photographiques et sur l’IA générative pour mettre à l’épreuve la fragile autorité de l’image photographique. Les oeuvres se présentent sous la forme de photographies en noir et blanc, mais leurs sujets n’auraient jamais pu se tenir devant un appareil photo.
Les corps humains et animaux se confondent là où l’algorithme se trompe, répète ou corrige de manière excessive. L’erreur devient alors un moyen de révélation, montrant comment les images numériques apprennent à ressembler à la vérité.
A retrouver : Salle Gilbert Gaillard – 2 rue Saint-Pierre
du mardi au samedi 9h30 à 12h30 et de 13h30 à 18h – dimanches 4, 11 et 18 de 14h à 19h
https://gintalaite.eu/
https://www.instagram.com/agnegintalaite
https://www.facebook.com/agnegint
Impressions vinyl l’Atelier Baryté.
©Agne_gintalaite_nicephore_LAtelier_Baryte
